2° Premio Internazionale della Performance

Quasi 170 le domande di partecipazione al Premio Internazionale della Performance, indetto anche quest’anno dalla Galleria Civica di Arte Contemporanea di Trento in collaborazione con drodesera > centrale fies. La risposta dei giovani performer non ha tradito le aspettative maturate con la prima edizione, nel 2005: come lo scorso anno infatti le richieste sono giunte dai quattro angoli della terra.
È già pronta la lista di nomi che avranno accesso alle finali, il 29 e 30 settembre presso la Centrale di Fies a Dro (Tn), per realizzare un progetto di performance inedito di fronte al pubblico e alla giuria internazionale.
Parteciperanno: Ondrej Brody (Repubblica Ceca), Mara Castilho (Portogallo), Cosmesi (Italia), Francesca Grilli (Italia), Külli Kaats (Estonia), Sabine Kuntoff (Germania), Jan Macachek (Austria), Cinthia Marcelle (Brasile), Nark bkb (Italia), Alejandro Ramirez (Costa Rica).
Se l’anno scorso la ricerca sul corpo manteneva un’accentuata centralità, quest’anno le serate alla Centrale di Fies vedranno alternarsi performance che aprono da un lato a contenuti sociali o politici, dall’altro a modalità relazionali e a maggiori componenti immateriali.
Ondrej Brody (Praga, 1980) si contraddistingue ad esempio per una serie di lavori provocatori e spesso critici nei confronti delle stesse istituzioni che lo ospitano: defeca negli spazi della Galleria Nazionale di Praga, o si da fuoco per protesta alla NoD Gallery.
Mara Castilho (Londra, 1972) è coreografa e artista. Realizza lavori al confine fra teatro, arti visive, danza e video, spesso centrati su tematiche sociali e costruiti su materiale documentario originale, come nel caso della guerra in Ex Yugoslavia.
Cosmesi (Nicola Toffolini, Udine, 1975, Eva Geatti, Udine, 1981) è invece un collettivo italiano che lavora sul rapporto fra azione e spazio: attraverso una pura ricerca sonora e di movimento il vuoto diventa luogo di visione e dell’avvenimento.
Francesca Grilli (Bologna, 1978) analizza nei suoi lavori le dinamiche dei rapporti padre – figlia, uomo-donna, o gli stereotipi che accompagnano la società contemporanea (ad esempio legati al ruolo della donna), avvalendosi spesso delle potenzialità del video.
Külli Kaats (Tallin, 1975) si interroga invece sul significato dell’identità nazionale nel mondo moderno globalizzato, e in specifico nel sistema dell’arte, recuperando con ironia l’uso di strumenti musicali tradizionali.
Sabine Kuntoff (Leipzig, 1976) si muove nell’universo artistico attraverso il suo alter ego, Frau-Berlin, rivedendo il proprio costume e comportamento a seconda dei contesti di riferimento. Per l’Italia saranno sufficienti: pop nostrano, una poesia recitata in italiano e la divisa della nazionale di calcio.
Jan Macachek (Vienna, 1975) analizza il rapporto fra video e corpo, trasformando quest’ultimo, attraverso ingegnose installazioni e strategie di ripresa, in un oggetto carico di mistero.
Cinthia Marcelle (Belo Horizonte, 1974) lavora spesso negli spazi pubblici intervenendo in maniera disturbante nel flusso quotidiano degli eventi. Attraverso la ripetizione o l’accumulazione di elementi già esistenti (furgoni, artisti di strada…), crea connessioni artificiali e coincidenze inattese.
Nark Bkb (Stefano Tolio, Bassano del Grappa, 1975) è autore di una ricerca multimediale di cui il suono è l’elemento fondante, rilevandone la capacità di trasportare significati sociali primari. Per le finali, un discorso di Marco Pannella, uno dei molti digiuni vissuti come lotta politica, chiama il pubblico ad un ascolto decontestualizzato, inedito.
Alejandro Ramirez (San Josè, 1978), infine, utilizza graffitismo e canzoni popolari come strumenti per un’analisi dissacratoria della società costaricana.