Fame

A livello narrativo, lo spettacolo italiano propone il seguito delle storie del film e dei telefilm, spostando l’azione circa un paio d’anni più avanti con personaggi che ricalcano molto quelli originali. Il centro delle vicende resta sempre la Performing Arts School di New York che con il suo metodo d’insegnamento e lo stile di vita resta l’unica vera protagonista di tutta la trilogia Fame - Saranno Famosi (film – telefilm – musical). Rispettando lo spirito originale di Fame, la cui forza sta tutta nei suoi giovani interpreti, per il cast sono stati scelti artisti giovani e giovanissimi, alcuni con qualche esperienza alle spalle, altri al loro debutto. La produzione ha ricevuto oltre 12.000 curriculum, visto più di 400 candidati con audizioni a Roma, Milano, Firenze e Pavia, scegliendone 12. La creazione del musical porta la firma di David De Silva (cooproduttore insieme ad Alan Parker del film) che ha voluto una versione teatrale del suo celebre lavoro dopo il successo degli episodi televisivi. Il copione è stato scritto da Josè Fernandez che ha mantenuto la linea narrativa originale voluta da Alan Parker: una serie di brevi flash sulla vita degli studenti nella scuola nell’arco di tempo di 4 anni, dal giorno delle audizioni sino a quello del diploma. Le canzoni sono state scritte da Steve Margoshes con le parole di Jacques Levi, tranne il tema principale “Fame, I‘m gonna live forever…” che è quello ormai famosissimo come colonna sonora del film e sigla dei telefilm. La direzione artistica è affidata a Marco D’Averio che ha anche curato la traduzione del testo e delle canzoni. Scene, luci, costumi e regia originale di Luigi Perego e Gigi Saccomandi riprese da Bruno Fornasari e Marco Macrini. Le coreografie sono di Stefano Bontempi e la supervisione musicale di Eyal Lerner. La musica è rigorosamente dal vivo con un’orchestra di 8 elementi . L’esecuzione, che avviene senza supporti computerizzati, basi o cori registrati, ricrea perfettamente l’atmosfera del vero teatro musicale. La parte di Miss Sherman è stata affidata alla cantante lirica Monica Small, continuando così una linea artistica di cross over tra opera e musical, già iniziata da Richard Rodgers e Leonard Bernstein. La parte dell’insegnante di musica è stata affidata ad un virtuoso del flauto barocco , Eyal Lerner. La commistione dei generi in questo musical è fortemente voluta dal suo autore che crede sia molto importante che i futuri professionisti dello spettacolo si formino conoscendo la musica classica, il balletto e i testi classici anche se sceglieranno di esibirsi in repertori moderni. Lo studio dei classici è un asse portante del metodo americano. Così il personaggio di Tyron, nero ribelle di Harlem interpretato da Teka Kanga , che ama la break dance e frequenta la scuola per ballare a Broadway, potrà diplomarsi solo dopo aver imparato Shakespeare. In una società che attraverso i media comunica ai giovani l’illusione di un facile successo in campo artistico senza studio o formazione, la storia di Fame- Saranno Famosi si rivela ancora attuale occasione di riflessione, rendendo al teatro quella funzione pedagogica e sociale a cui non dovrebbe mai rinunciare.