Far nascere il Personaggio: SIAMO FATTI DELLA STESSA SOSTANZA DEI SOGNI

Corso di Teatro per ragazzi dai 15 ai 17 anni - LEZIONE DI PROVA

Danza , Incontri e convegni , Corso
[ https://www.teatroportland.it]

Siamo fatti della stessa sostanza dei sogni, scriveva nientemeno che Shakespeare.
Ma di cosa sono fatti i sogni? …Talvolta di storie, esperienze, racconti e Vita!
In qualche caso i protagonisti che animano i sogni hanno vite lontane da quelle vissute da chi ha immaginato quel viaggio onirico frutto dell’inconscio e, proprio quelle visioni del sogno, permettono di dare vita a persone altre rispetto a noi: personaggi creati dalla nostra mente.
Riuscire a immaginare di poter entrare in connessione con l’interiorità di un altro o altra, empatizzare fino a comprendere le sue storie, creare una connessione con nuove attitudini, espressività e gestualità riuscendo a farle proprie: questo è un esercizio che si pratica grazie al gioco del teatro. La recitazione permette di dare VITA ad un personaggio, un qualcuno che non esiste nella realtà, un’entità frutto della fantasia, creatività e universo immaginario.

Ecco dunque che il percorso che si propone quest’anno avrà quale protagonista proprio il personaggio: come crearlo, come caratterizzarlo, come entrare in sintonia con esso al punto da farlo vivere in modo “naturale” in scena. Come dare vita a questo “altro noi”?
Vita è sicuramente una parola chiave del corso: si vivrà in scena, si farà vivere una storia nuova e si vivrà insieme una nuova avventura teatrale.
Fonte alla quale si attingerà per creare il personaggio di ciascun iscritto o iscritta al corso, saranno testi della drammaturgia antica o moderna, che saranno scelti dal docente a seguito della conoscenza del gruppo per andare incontro alle esigenze e attitudini dei singoli.

In questo percorso, pensato specificatamente per gli adolescenti, accompagneremo i ragazzi nel mondo delle loro emozioni e, ricorrendo alle tecniche del teatro e delle azioni sceniche,li aiuteremo ad esprimerle.
Al centro delle lezioni ci sarà, oltre alla costruzione del personaggio, anche l'interpretazione che porterà gli allievi a creare il proprio personaggio con modalità di condivisione e cooperazione alla messa in scena.
Il terreno dell'interpretazione è uno spazio sottile e delicato che porta ad ascoltare quello che succede dentro di noi per poi utilizzarlo quando si agisce nei panni di un personaggio, e viceversa: mettersi a confronto, domandarsi cosa succede nella mente di chi la pensa diversamente da noi, o in chi vive in un momento diverso dal nostro; lasciarsi guidare dalle parole per scoprire i pensieri di un personaggio…tutto questo ci aiuta a conoscere meglio il mondo che abbiamo dentro.
Il lavoro proposto, attraverso tecniche di teatro e di azione sceniche, porterà i ragazzi nel mondo delle emozioni trasformandole in movimento.
Partendo da elementi ludici, propri delle arti performative, attraverso giochi singoli e di gruppo, improvvisazioni e racconti, i ragazzi impareranno a stare in scena con il corpo e con la voce. Particolare attenzione sarà posta alle tecniche che favoriscono il legame tra la parola detta e la potenzialità espressiva del movimento. Creare in movimento a stretto contatto con l’altro\altri apre un territorio fatto di sorprese ed imprevisti, invita a confrontarsi con i limiti e le abitudini percettive, fa capire che, per utilizzare tutte le possibilità del corpo, pensiero ed azione devono procedere insieme.

Dopo una prima fase propedeutica, nella quale gli esercizi proposti verteranno su:
- linguaggio del corpo, musica e danza;
- movimento e improvvisazione, coscienza di sé e rapporto con il gruppo;
- respirazione ed emissione vocale;
- avvicinamento al lavoro sul personaggio e creazione collettiva di scene.
I ragazzi verranno coinvolti in tutti gli aspetti dell’allestimento, in un lavoro che li responsabilizzerà e formerà rispetto al lavoro di gruppo.
La metodologia utilizzata, che esula dall’apprendimento di modelli precostituiti, favorendo la ricerca personale in chiave molto spesso animativa, avrà un duplice scopo pedagogico:
- sviluppare sia il ragionamento logico-deduttivo (trovare le connessioni logiche fra diverse situazioni) sia la capacita intuitiva-analogica (associare immagini e simboli)
- riscoprire la valenza del sogno come motore di vita.

Costi

 

Le lezioni di prova sono lezioni dimostrative a prenotazione obbligatoria da effettuare contattando la segreteria del teatro. La partecipazione è subordinata al pagamento di 5 € a copertura degli oneri assicurativi; tale importo verrà riassorbito nella quota del corso in caso di iscrizione.
In caso di lockdown il corso verrà sospeso e recuperato appena le condizioni lo renderanno possibile.

Insegnante: Paolo Vicentini
Periodo: ottobre 2022 - maggio 2023
Saranno attivati due corsi di Teatro ragazzi 15 - 17 anni: uno si terrà il lunedì e l’altro il mercoledì. La differenza tra l’uno e l’altro consisterà solo in una programmazione oraria differente e nel soggetto del saggio finale che sarà scelto sulla base della composizione e delle attitudini del gruppo.
CORSO TEATRO RAGAZZI 15 – 17 ANNI DEL LUNEDì
Orario: lunedì dalle 18.30 alle 20.30, frequenza settimanale
Requisito: nessuno
Prezzo: 420 €
Quota associativa: 20 €
La lezione di prova per questo ciclo si terrà lunedì 10 ottobre 2022 alle ore 18.30
CORSO TEATRO RAGAZZI 15 - 17 ANNI DEL MERCOLEDì
Orario: mercoledì dalle 17.00 alle 19.00, frequenza settimanale
Requisito: nessuno
Prezzo: 420 €
Quota associativa: 20 €
La lezione di prova per questo ciclo si terrà mercoledì 12 ottobre 2022 alle ore 17.00