Festival internazionale di Regia Teatrale premio Fantasio Piccoli

4 scene da UBU RE di Alfred Jarry
Come funziona il Festival
Le regole del gioco
A tutti i registi iscritti è stato affidato lo stesso testo, le prime quattro scene dell "'Ubu Re" di Alfred Jarry. Questi hanno presentato un progetto scritto, nel quale hanno delineato la bozza della propria idea di regia. Dopo aver esaminato i 300 lavori presentati, una commissione ha selezionato 60 registi, che avranno la possibilità di mettere in scena lo spettacolo (della durata massima di 18 minuti) a loro piacimento: sfruttando le proprie capacità, la propria filosofia artistica, la propria arte, il proprio "sentire". I registi partecipanti sono stati ripartiti in sette città, secondo la propria macro-selezione di appartenenza (Trento, Forti, Genova, Lanciano, Trieste, Heidelberg e Brescia), dove una giuria formata da professionisti dello spettacolo definirà da 12 a 18 finalisti, valutando gli spettacoli sulla base delle seguenti caratteristiche: capacità tecnico-teatrali, capacità di creare emozione, capacità di armonizzazione, di gestione degli attori e tutti gli elementi che verranno ritenuti opportuni. I finalisti rappresenteranno il proprio spettacolo durante le 3 serate finali del Festival, a Villazzano di Trento, il 30 novembre e l'1 e 2 dicembre 2007 alle ore 21.00. Una giuria avrà il difficile compito di eleggere un vincitore.

La genesi del festival
Il Festival di Regia Fantasio Piccoli nasce dieci anni fa, nel 1997. Gianni Corradini (regista, fondatore del Festival e presidente dell'organizzazione fino alla sua scomparsa) e Leonardo Franchini (regista, critico e scrittore roveretano), stanno seduti ad un tavolo, un bicchiere di buon vino nella mano, discutono animatamente del teatro ai giorni nostri. Un teatro conosciuto dai più per le grandi opere, per i grandi autori studiati a scuola: chi non ha letto, visto o sentito "La locandiera", "Il malato immaginario", "Amleto"...? Chi non conosce Goldoni, Molière, il grande Shakespeare? Il pubblico oggi va a teatro per vedere "Romeo e Giulietta", ed esce ubriaco di parole, immagini, suoni, lacrime e risate. "Questo Shakespeare, quanto emoziona.. .", "Che intenso quel Romeo, bravo attore!", "E la colonna sonora, davvero suggestiva!". Autore, attori, luci, musiche...ma lo stratega dalla cui mente nasce tutto questo, colui. la cui essenza è sciolta in ogni parola, in ogni movimento, in ogni spiraglio di luce e ombra dello spettacolo, è dimenticato, ignorato, lasciato al buio, a chiudere il sipario. Eppure, quando andando ad assistere alla rappresentazione di un testo assai noto, lo spettatore si trova di fronte ad uno spettacolo nuovo, ad una messa in scena che non si aspettava, allora non manca di chiedersi "Come mai?". È qui che, quatto quatto, esce da dietro le quinte il regista, e spiattella a tutti il suo ruolo da protagonista: il compito di creare da un testo scritto uno spettacolo vivo. È qui che, finalmente, lo spettatore capisce l'importanza di colui che, solo fra tanti, può decidere di mettere in scena il suo "Romeo e Giulietta" sulla luna, con soli attori uomini, con animali, con inserti video, in lingua originale, sotto forma di musical, o, perché no, rafforzandone i lati comici."Insomma, il teatro oggi è molto più "teatro di regia" di quel che il pubblico spesso pensa". Di questo discutono, i due registi, forse un po' invidiosi di questi autori messi sempre in prima linea. Discutono, e nasce un'idea, semplice e accattivante, che sprigiona forza come solo un sogno reso vivo sul palco sa fare."Come sarebbe lo stesso testo rappresentato da registi diversi?". Ecco, dunque, come nasce il Festiva/. Da una domanda, e da un bicchier di buon vino.
Cinzia Scotton