Richard Galliano. Love Day

Gonzalo Julio Rubalcaba Gonzalez Fonseca è nato all’avana nel 1963, in un contesto familiare ricco di tradizioni musicali del proprio paese ravvivato in particolare da parte di suo padre Guillermo Rubalcaba, pianista e importante musicista, attorno al quale gravitavano artisti amici di famiglia quali Frank Emilio, Peruchin, Felipe Dulzaides, e altri che hanno contribuito a rafforzare le sue radici culturali. Gonzalo amava anche la batteria, e ne coltivò lo studio accanto al pianoforte cominciò lo studio musicale al Manuel Saumell Conservatory a 9 anni dove finalmente si decise per lo studio del pianoforte, ottenendo il degree in music composition all’Havana’s Institute of Fine Arts nel l983. A quel tempo già suonava in clubs and music halls all’ Havana. Con Orquesta Aragon andò in tourne in Francia e Africa nel 1980. Nel 1985 promosse il suo Grupo Projecto al North Sea al Berlin Festivals. Nel luglio 1990 apparse come ospite a sorpresa con Charlie Haden e Paul Motian al Montreux Festival, Svizzera in performance entrata nella storia (disponibile nel CD Discovery). Del 1986 la grande opportunità di incontrare all’Havana il bassista Charlie Haden, per il quale arrivò il contatto con il presidente della Blue Note Records’ Bruce Lundvall. Da lì ebbe inizio un’attività musicale frenetica con la realizzazione di ben 11 Cd prima con Giapponese Toshiba/EMI, e poi con Blue Note. Qyeste collaborazioni portarono Gonzalo nel 2002 a vincere un Latin Grammy per Jazz Album of the Year, “Supernova”, come pure a vincere Grammy per la co-produzione con Charlie Haden di Nocturne. Accanto a questi riconoscimenti Gonzalo può vantare Grammy nominations, comprese quattro per il Jazz Album of the Year (Rapsodia nel 1995, Antiguo e Inner Voyage nel 1999, and Supernova nel 2002.) Fra altri recenti riconoscimenti nel giugno 2001 Gonzalo ha ricevuto the SFJAZZ Leaders Circle Laureate Award, e nel 2002 è stato chiamato come artista residente al Montreal Jazz Festival insieme con Chucho Valdez. La straordinaria creatività e duttilità espressiva di Rubalcaba lo pone in una posizione di privilegio nell’uso di idiomi che risultano rendere i suoi lavori creazioni melodiose, ritmiche, eccitanti e che evidenziano nelle intriganti tessiture le intenzioni dell’artista di trasformare le quotidiane routine delle nostre vite in qualcosa di più bello e significativo.

Richard Bona è nato nel ’67 a Minta, nel Cameron orientale, da una famiglia di musicisti e fin da piccolo ha potuto immergersi e studiare musica. A quattro anni ha cominciato a suonare il bafalon, e a cinque ad esibirsi nella Chiesa del suo villaggio. A causa della povertà Bona costruiva molti degli strumenti che suona, inclusi flauti e chitarre. Il suo talento è stato presto riconosciuto tanto da essere spesso invitato a Festival e ricorrenze. Bona ha cominciato lo studio della chitarra a 11 anni e già a 13 anni ha dato vita al suo primo gruppo che si esibiva in un Jazz club francese a Douala. Il proprietario lo prese in simpatia introducendolo al mondo del Jazz, facendogli conoscere grandi personaggi come Jaco Pastorius, il quale ha ispirato Bona a passare dalla chitarra al basso elettrico. Bona è emigrato in Germania a 22 anni, presto spostandosi in Francia, suonando regolarmente in vari jazz club con artisti del calibro di Manu Dibango, Salif Keita, Jacques Higelin and Didier Lockwood. Nel 1995 lascia la Francia per stabilirsi a New York, dove vive e lavora ancora oggi, collaborando con Larry Coryell, Michael and Randy Brecker, Mike Stern, and Steve Gadd. Nel 1998 è stato il direttore musicale dell’ Harry Belafonte’s European Tour. Il suo primo album, Scenes of my life, è uscito nel 1999. Nel 2002 Bona è stato in tour con il Pat Metheny Group in qualità di percussionista e vocalista. Nel 2005 è uscito il il suo quarto album “Tiki”. Attualmente è professore di musica all’Università di New York.